Inquisición Editorial: Quiero que licencien el manga del puto anime de moda

Facebook: "Planeta, ¿por qué no editáis Made in Abyss?"
Twitter: "Ey Norma, ¿ya habéis licenciado Made in Abyss en España?"
Blog de Ivrea: "Hay un montón de mangas que quiero que saquéis, pero sobre todo Made in Abyss."

En ese momento hay dos casos, o las editoriales ya estaban negociando la serie o se ponen con ella, y puesto que los japoneses se suelen tomar las cosas con calma a la hora de negociar, puede pasar un tiempo perfectamente.

"Un tiempo después..."

Editorial X: "¡HEMOS LICENCIADO MADE IN ABYSS! El primer tomo saldrá en el Salón del Cómic por 5€ con una postal chida y un cartón de anuncio chévere."

"Llegamos al Salón del Cómic..."

Gente: "¿Qué puñetas es Made in Abyss?"
Otra gente: "Planeta, ¿por qué no editáis Made in Abyss?"
Y no podían faltar: "No me gusta la portada, paso de comprarla."
 

Por cierto, echadle un ojo al manga o al anime de Made in Abyss

Ha sido un ejemplo bastante radical, pero creo que habéis entendido mi argumento de sobra. Cada temporada de anime ocurre lo mismo, hay un pelotazo y la gente a pedir indiscriminadamente. Y ojo, no digo que esté mal, ya que la mayoría de las veces los animes se realizan con esa misma intención, servir como escaparate para el manga original.

Lo peor ocurre cuando esta situación se mezcla con que la gente no tiene ni idea de lo que se publica en este país. Uno de los ejemplos más sangrantes fue el de Ataque a los Titanes, que Norma empezó a sacar medio año antes del lanzamiento del anime. Pues bien, al principio las ventas eran normalitas, luego llegó el anime y fue un pelotazo, y la gente no sabía que "Shingeki no Kyojin" o "Attack on Titan" era "Ataque a los Titanes", y pasó lo que pasó. Menos mal que la gente se hizo a la idea y las ventas se multiplicaron exponencialmente, que si no.

Conclusión, hay que tener tablas a la hora de pedir una licencia, porque si luego las ventas no acompañan, las editoriales van a empezar a sudar de la gente que pide en serio.

Neo Yokio, el placer de ver un anime de mierda

Neo Yokio es la ciudad más importante del mundo capitalista, donde la jet set vive con la única preocupación de ir a la moda y saber a qué hora será la próxima fiesta. Nuestro protagonista es Kaz Kaan, una magistócrata melancólico con el poder de exorcizar demonios. Su vida ahora se centra en intentar olvidar a su ex-novia mientras huye constantemente de los trabajos que su tía Agatha le encarga.

Esta co-producción americano-japonesa donde han metido sus zarpas Netflix, Production IG, Stduio DEEN y el líder de Vampire Weekend, es la mayor ida de olla que ha aparecido en el popular canal de streaming, quitando las múltiples películas de la India que lo pueblan.

Habréis leído multitud de críticas que ponen a parir la serie, y no les culpo, pero hay que mirar las cosas con perspectiva. Este "anime" (lo ha hecho DEEN, cojones) tiene una estética cutre, con poco dinamismo de secuencias (salvo alguna suelta de acción) y un diseño de personajes tróspido de pelotas, pero vamos, que está hecho así adrede. Cuenta con doblajes de lujo como Jude Law (Charles, el mechayordomo), Susan Sarandon (tía Agatah) o Steve Buscemi (el Recordador), pero luego tiene de protagonista a Jaden Smith, que lo hace horriblemente mal, pero es que me da que el personaje tenía que ser así, jodidamente odioso y snob xD. Ey, siempre está la versión doblada al castellano.

Luego está la historia, una mezcla de "serie de amigas" (solo que los personajes son masculinos) con exorcismos demoníacos sita en un trasunto de Nueva York inundado donde han creado una ciudad nueva en la superficie (fíjate, como Futurama), hay marcadas diferencias entre ricos y pobres, y acogen con banderitas a un enviado de la Unión Soviética. Es una locura conceptual donde se pasa de un capítulo chorra en el lo más importante es ser el soltero de oro, a otro donde se vislumbra una conspiración en la cual una extraña logia controla la ciudad en secreto.

En conclusión y poniendo un ejemplo sencillo, es como ir a ver la enésima iteración de Sharknado o ver The Room en tu casa con los colegas. Es una serie que no hay que tomarse en serio, todo lo contrario, todo lo que sale tiene que tomarse a guasa. Joder, si hasta hay un capítulo que parodia a Ranma 1/2. Y qué me podéis decir de la carrera de Fórmula 1 a lo Gran Premio de Mónaco, que pasa por el puñetero medio del barrio marginal, sudando de si hay gente paseando por la calle.

¿La serie podría haber sido "buena" con una mejora en la calidad de la animación y otro protagonista? Probablemente sí, pero no creo que fuera el objetivo principal. Así que ya sabéis, si queréis mierda en vena, dale una oportunidad, total, son 6 episodios, es como ver una peli en una tarde de aburrimiento.

Probablemente no hagan más capítulos con la de palos que le ha caído, pero a mi me encantaría que Netflix siguiese apostando por ella.

PD: Menuda banda sonora, es otro locurón, un mix constante de música clásica con temas famosos del siglo XX.

MQQQEEE Vol. 171: Goodbye Cramer (Licenciado por Distrito Manga)

Título: Sayonara Watashi no Cramer (さよなら私のクラマー)
Autor: Naoshi Arakawa
Duración: 3 Tomos (2016-)
Revista: Monthly Shonen Magazine
Editorial: Kodansha
Demografía: Shonen
Género: Deportes, Fútbol femenino, Drama, Comedia, Vida estudiantil
Sinopsis: Sumire Suo es una jugadora de fútbol habilidosa, pero ha vivido sus tres años de secundaria a la sombra del as del equipo rival, Midori Soshizaki, que es una de las mejores en su posición en Japón. Para sorpresa de Sumire, ambas terminan yendo al mismo instituto, aunque no cuenta con un equipo potente de fútbol. Sin embargo, Midori tiene la convicción de que esto va a cambiar.

¿Por qué quiero que la licencien?

Comencé a leerlo por lo obvio, porque es del autor de Your lie in April, y su segunda intentona con un manga sobre fútbol (además de pseudo-secuela). Parece que el dibujo que quedaba tan bien a la hora de tocar el piano plasma a la perfección toda la acción que se vive en el fútbol de instituto.

El fútbol femenino tuvo su pico en Japón cuando la Selección Nacional ganó el Mundial en 2011, y este manga trata, en gran parte, cómo se intenta reflotar esa situación tras el bajón de los últimos. Porque si el "soccer" es un deporte de segunda en Japón, el femenino ya ni hablamos. El gran ejemplo es como las chicas del equipo intentan que se les trate con el mismo respeto y se les den las mismas oportunidades que al equipo masculino.

Y es que estas chicas don de armas tomar. Cada una de ellas con unas características muy marcadas, desde la seria hasta la alocada. Y aunque como equipo por ahora no valen mucho, se esfuerzan a tope para ganar el próximo partido. Porque al fin y al cabo esto es un spokon, y todos sus valores están ahí.

¿En qué editorial la veo?

No veo yo a Milky Way sacándola, el tema del spokon en España sigue siendo escabroso, aunque yo no pierdo la esperanza.

 

LICENCIADO POR DISTRITO MANGA

Invitados estrella del XXIII Salón del Manga de Barcelona

Cartel ilustrado por Kenneos, que en paz descanse

No entiendo muy bien por qué, pero parece que no hay mucho revuelo en las redes con los autores invitados este año. Algunos probablemente no sepáis ni quién va, pues vamos a ponerle solución.

Salta a la vista que 2017 ha sido el año del regreso triunfal de la demografía shoujo a nuestro país, y que las editoriales han apostado fuerte por el tema, algunas más que otras. Planeta Cómic ha sido una de las que han dado un golpe sobre la mesa y esto se ha confirmado con su invitada estrella, Yoko Kamio. Se trata de una de las mangakas más reconocidas en su campo y actualmente se están editando tres de sus mangas, Matsuri Special, Tiger and Wolf y la nueva edición de No me lo digas con flores. Sin olvidarnos de Cat Street, que ya fue editada hace años.

Siguiendo esta línea, Norma también nos traerá a Robico, autora de la comedia romántica El monstruo de al lado (Tonari no Kaibutsu-kun) y que ha sido un éxito de lo más inesperado. La serie llegará a su fin coincidiendo con la visita de la mangaka.

Pero no era su único "as bajo la manga", ya que también han invitado a Yoshiaki Sukeno, autor de la conocida serie de acción y aventuras de la Jump SQ, Twin Star Exorcists. Algunos también lo conoceréis por su anterior obra, la comedia Bimbogami ga!, que fue editada por Ivrea.

Además, nos visitarán en espíritu los artistas Jiro Taniguchi y Kenneos, que en paz descansen, que tendrán sendas exposiciones, rememorando sus mejores trabajos y recibiendo un homenaje más que merecido.

Por último, comentar que hay un invitado más que aún no se ha anunciado, y no, no me refiero al posible invitado de Ivrea. ¿Qué será será?

PD: Esta es la entrada dedicada a los autores japoneses, que para algo es el salón del "Manga".

Entrada nº1000: Unos años yendo al Salón del Manga

Foto mítica... y qué buena acústica tenían estas salas

No llevo tanto yendo al Salón del Manga de Barcelona, pero siempre que he ido lo he disfrutado a tope. La verdad es que "sólo" he ido los años 2012, 2014, 2015 y 2016 (siempre con mi chica), es decir, que este año sería mi quinta vez. Llevo yendo a eventos madrileños desde 2005, e incluso fui al Japan Expo de París en 2010, pero el Salón tiene un nosequé diferente. He estado en la Farga y he estado en la Fira, y la cosa ha ganado bastante los últimos años, pero hay bastante que explicar.

¿Y qué hago en el Salón además de dar vueltas y vueltas cotilleando a ver si encuentro la ganga de turno? Visitar los stands de las editoriales para darle el coñazo a editores y PRs, buscar marcapáginas, hacer largas colas para las sesiones de firmas con los autores, visitar a mis "compañeros" de Nintendo, ver la multitud de exposiciones que hay, y si aún da tiempo, comerme unos takoyakis en los puestos.

Lo que se lleva la palma del Salón son las conferencias. Las informativas están muy bien, pero las mejores son las de las novedades editoriales, donde se anuncian nuevas licencias, donde se preguntan cosas incómodas, vamos, donde hay salseo. Es divertido a rabiar (aunque últimamente ponen muy pocas sillas y estar de pie tantas horas mata ja ja).

También he podido disfrutar de mi trabajo como enviado de prensa, conociendo a mangakas muy conocidos y contando con el privilegio de entrevistarlos. Ha sido una experiencia muy constructiva, aunque eso ya se acabó, ahora soy civil... pero seguiré dando la tabarra a las editoriales.

Con Inio Asano, una de las entrevistas que más ilusión me hicieron

Pero Barcelona no sería lo mismo sin mis amigos. Porque ante todo, el Salón es un punto de reunión con gente que no ves apenas, prácticamente solo de año en año, y coincidiendo con dicho evento. Y es que las cosas en compañía son mucho más divertidas, incluso irte a comer al chino guarro de turno.

Ah sí, también he visitado la ciudad (preciosa) a lo largo de todos estos años, aunque todavía tengo la espinita de visitar el Camp Nou, fíjate.

PD: Ya van 1000 entradas en este blog. ¡VIVA LA PALABRA ESCRITA!

MQQQEEE Vol. 170: Levius (Licenciado por Ivrea)

Título: Levius (レビウス)
Autor: Haruhisha Nakata
Duración: 3+4 Tomos y Abierta (2012-)
Revista: IKKI / Ultra Jump
Editorial: Shogakukan / Shueisha
Demografía: Seinen
Género: Distópico, Drama, Acción, Ci-Fi, Aventura
Sinopsis: El joven Levius ha perdido mucho en la guerra; su padre, el revolucionario, y su brazo intentado proteger a su madre, la cual se encuentra en coma. Ahora que su brazo ha sido reemplazado por una prótesis mecánica, su tío Zacks le acoge para meterle de lleno en el brutal deporte del boxeo mecánico, el cual se le da bastante bien.

¿Por qué quiero que la licencien?

Solo tuve la oportunidad de leer el primer tomo, pero me enamoró por completo. Es de esos mangas que no parecen hechos en base a los cánones japoneses, bendita revista IKKI, que en paz descanse.

Lo cierto es que es difícil de clasificar, ya que tiene un estilo de dibujo muy potente, pero no para el lector típico de manga. Es como si un mangaka hubiese estado un año entero de borrachera en Francia y pasara los ratos de resaca dibujando historietas.

La historia a priori es sencilla pero bajo la capa del boxeo entre cyborgs se oculta una trama profunda de posguerra, donde nuestro protagonista no encuentra su lugar en el mundo, a la vez que se preocupa por su madre moribunda.

¿En qué editorial la veo?

En las gafapasteras, no solo por el estilo de dibujo, sino porque encima está en sentido de lectura occidental, lo que va a atraer bastante a los lectores de cómic europeo y novela gráfica.

LICENCIADO POR EDITORIAL IVREA

MQQQEEE Vol. 169: RE:ZERO (Licenciado por Planeta)

Título: Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu (Re：ゼロから始める異世界生活)
Autores: Tappei Nagatsuki, Daichi Matsude & Makoto Fuugetsu
Duración: 2 + 4 + 6 Tomos y Abierta (2014-)
Revista: Comic Alive / Big Gangan
Editorial: Media Factory / Square-Enix
Demografía: Seinen
Género: Drama, Aventura, Fantasía, Comedia, Romance, Trágico
Sinopsis: Subaru Natsuki es un estudiante de instituto que al volver de un Seven-Eleven se encuentra transportado a un mundo completamente diferente. Está completamente perdido y a punto de ser atacado cuando una extraña chica de pelo plateado con un extraño gato le salva. Él intenta ayudarla para devolverle el favor, pero ambos terminan siendo asesinados en extrañas circunstancias. Justo después, Subaru vuelve a aparecer en el mismo lugar y momento donde apareció por primera vez. Ni que fuera un videojuego.

Si Subaru no la quiere, me la pido yo

¿Por qué quiero que la licencien?

El anime de Re:Zero fue uno de los fenómenos del año pasado y la verdad, es que la serie me hizo gracia. Lejos de pedir la novela ligera original, me conformo con la adaptación al manga, cuyo dibujo está bastante cuidado y cuya historia es bastante fiel. No sé muy bien cómo se licenciaría dicho manga, porque la primera y tercera partes son de una editorial, y la segunda es de otra. Imagino que si se llegara a sacar en España, sería en forma de lote con las LNs.

De todas las series que hay en las que un chico normal es teletransportado a otro mundo, se podría decir que esta es la que más destaca. Tiene aventura, acción, muerte y destrucción, las típicas cosas que le molan al público, incluso al más mainstream.

A mi me gusta sobre todo por Rem, qué queréis que le haga. Es una razón tan válida como otra cualquiera para querer que traigan una serie xD

¿En qué editorial la veo?

En Planeta o en Norma. ¿Por qué? La primera ya apostó por el formato Manga+Novela Ligera con SAO y parece que no le ha ido mal. Norma lo hizo con All you need is kill, y quizás este sea el siguiente paso. Por el contrario, no veo a Ivrea comprando una novela ligera, y dudo mucho que les den el manga en solitario.

LICENCIADO POR PLANETA CÓMIC

MQQQEEE Vol. 168: Death Note Quijote Edition (Licenciado por Norma)

Título: Death Note All-in-One Edition (デスノート)
Autores: Tsugumu Ohba & Takeshi Obata
Duración: 1 Tomo (2017)
Revista: Weekly Shonen Jump
Editorial: Shueisha/Viz Media
Demografía: Shonen
Género: Drama, Misterio, Psicológico, Sobrenatural, Trágico
Sinopsis: Light Yagami es un estudiante brillante cuya vida es bastante aburrida hasta que aparece delante de sus narices un Cuaderno de Muerte, con el que es capaz de matar a cualquier persona que escriba en él. Es en ese momento cuando comienza a liquidar a los criminales que se han librado de sus delitos, convirtiéndose en un justiciero, aunque pronto se le considerará un dios.

Just according to keikaku

¿Por qué quiero que la licencien?

Compré Death Note en su día cuando la sacaba Glénat, y cuando la leí me gustó bastante. Luego me di cuenta de que me era imposible releerla (lo intenté un par de veces y la terminé vendiendo).

Años más tarde, tras el Shueishazo, Norma se hizo con sus derechos y la volvió a editar no una, sino dos veces, la Black Edition y la edición tankoubon con portadas nuevas y reversibles. Pero la cosa seguía sin llamarme la atención, y es que la segunda mitad de la serie pesa bastante en el plano negativo. Con Bakuman esto no me pasa, me la puedo leer doscientas veces y me va a gustar todas ellas.

Sin embargo, hace más o menos un año, Viz anunció que iba a sacar los 12 tomos en uno solo. Finalmente, la amenaza se ha hecho realidad y ahora hay en Estados Unidos un tochazo de 2400 páginas con el que se puede cometer un homicidio fácilmente.

¿Que por qué quiero que la editen? Por los loles. Este Quijote de los mangas es digno de poner en una estantería, y además, es mucho más barato que la serie por separado.

¿En qué editorial la veo?

Sólo Norma puede editarla, la pelota está en su tejado. Si la sacan, la pillo de cabeza, y me comprometo a releerla, por muy incómodo que sea con semejante tamaño.

LICENCIADO POR NORMA EDITORIAL

MQQQEEE Vol. 167: Dr. Stone (Licenciado por Ivrea)

Título: Dr. Stone (ドクターストーン)
Autores: Riichiro Inagaki & Boichi
Duración: 2 Tomos (2017-)
Revista: Weekly Shonen Jump
Editorial: Shueisha
Demografía: Shonen
Género: Aventura, Comedia, Ci-Fi, Drama, Acción
Sinopsis: Un día cualquiera, Taiju decide confesar su amor a su compañera de instituto Yuzuhira. Sin embargo, una extraña luz llena el cielo y convierte todo lo que toca en piedra. Tras tres mil años atrapado, rompe su cáscara y se encuentra un mundo que ha vuelto a la edad de piedra. Junto a su amigo Senku, que lleva medio año liberado, intentarán devolver a este nuevo mundo lo mejor de la civilización humana.

¿Por qué quiero que la licencien?

Aquí la Shonen Jump estuvo lista y juntó a Riichiro Inagaki, creador de Eyeshield 21, con el dibujante coreano Boichi. El resultado por ahora es más que satisfactorio, con un manga que cuenta con personajes muy shonen, pero que tiene un hilo conductor y una forma de hacer las cosas diferente.

A pesar de que Taiju es todo fuerza bruta y "juventud", el verdadero protagonista es Senku, un genio científico que se lo sabe todo y que solo le falta convertir el plomo en oro. Es curioso cómo consigue desde cosas cotidianas a fórmulas dificilísimas en plena jungla.

Mi mayor temor consistía en que el dibujo de Boichi era muy adulto, pero ha sabido adaptarlo a la revista, y aunque aún se notan sus rasgos característicos (tíos cachas y mozas ligeras de ropa), no desentona en absoluto con el estilo Jump.

La verdad es que lo tiene todo para convertirse en un éxito.

¿En qué editorial la veo?

Planeta, Ivrea, Norma, Panini... cualquiera de las editoriales que trabajan con la Shonen Jump podría sacarla. Fue Milky Way la que apostó por Boichi en su momento, pero no les veo yo sacando una serie que tiene pinta de larga duración.

LICENCIADO POR EDITORIAL IVREA

MQQQEEE Vol. 166: Kakukaku Shikajika

Título: Kakukaku Shikajika (かくかくしかじか)
Autora: Akiko Higashimura
Duración: 5 Tomos (2011-2015)
Revista: Cocohana
Editorial: Shueisha
Demografía: Josei
Género: Costumbrista, Comedia, Drama, Vida Estudiantil
Sinopsis: Akiko Hayashi es una estudiante de último año de instituto que, gracias a su amiga Futami, comienza a ir a clases privadas de arte. El profesor que imparte dichas clases es Kenzou Hidaka, que tiene fama de gritar demasiado y zurrar a sus alumnos con su espada de bambú para mantenerlos centrados en sus pinturas. Al principio, Akiko está desbordada ante el comportamiento de su maestro y sus compañeros, pero persevera e incluso llega a tomar lecciones aún más intensivas. Esto la ayudó,
sin duda, a convertirse en la dibujante que es actualmente.

¿Por qué quiero que la licencien?

"Los muertos reciben más flores que los vivos porque el remordimiento es más fuerte que la gratitud". La propia Akiko Higashimura se ha preguntado varias veces si realizó este manga autobiográfico de nombre impronunciable como homenaje a su viejo maestro o como lamento por no haberle visitado los últimos años. En cualquier caso, esta obra de cinco volúmenes es toda una oda dramática y cómica a los años previos a su carrera como mangaka, que sin su estricto sensei, quizás no habría llegado tan lejos.

La historia está muy bien contada, es entretenida y, sobre todo, te llega a la patata de una manera visceral, hasta el punto de llegar a las lágrimas. Se nota el mimo que la sensei ha puesto en todo momento. El dibujo cuenta con su sello personal, que reconoceréis de otras de sus obras, como Kuragehime.

Kakukaku Shikajika es un manga muy personal, pero que sabe transmitir en todo momento los sentimientos de su autora, haciéndote partícipe de ellos. Es una pequeña joya que todo el mundo debería leer.

¿En qué editorial la veo?

Esta serie huele a Tomodomo o Milky Way, pero muchas narices le tienen que echar para sacarla. Aunque sea corta, la autora no es demasiado conocida en nuestro país, y todo el rollo biográfico puede echar para atrás a los lectores. Ojalá se animasen.